In Flemish Fields is een expressief portret van een vrouwelijke veldrijdster tijdens een cyclocrosswedstrijd in het Vlaamse landschap. Het werk is opgebouwd uit een gelaagde combinatie van technieken en materialen, waarbij elke component bewust werd gekozen om zowel dynamiek als emotie te versterken.
Voor de achtergrond maakt kunstenaar Christiaan gebruik van houtskool, wat het werk een krachtige en atmosferische diepte verleent. De huid, het haar en de helm zijn subtiel uitgewerkt in pastel, waardoor zachtheid en kwetsbaarheid ontstaan. Het lichaam van de renster en de fiets werden vervolgens met olieverf geschilderd, wat zorgt voor een sterke aanwezigheid, rijke kleurnuances en een gevoel van beweging.
Naast de sportieve energie die het werk uitstraalt, draagt In Flemish Fields ook een symbolische betekenis. Het verwijst naar de voortdurende evolutie van de gelijkwaardigheid tussen mannen en vrouwen en benadrukt de steeds prominentere plaats van vrouwelijke atleten binnen de wielersport. Zo wordt het portret niet alleen een ode aan doorzettingsvermogen en kracht, maar ook aan maatschappelijke vooruitgang.
Eddy Merckx, door velen beschouwd als de grootste wielrenner aller tijden, mocht niet ontbreken binnen de reeks The "Koers" Is Ours. Als icoon van de wielersport en een van de meest invloedrijke atleten uit de Belgische sportgeschiedenis vormt hij een vanzelfsprekend onderdeel van deze collectie.
Dit olieverfschilderij kiest bewust niet voor idealisering of nostalgische verheerlijking. In plaats daarvan toont het Merckx op latere leeftijd, eerlijk en onverbloemd weergegeven. De sporen van de tijd zijn zichtbaar aanwezig en vertellen het verhaal van een uitzonderlijke carrière, gekenmerkt door ongekende prestaties, doorzettingsvermogen en toewijding.
Het werk is niet alleen een portret van een sportlegende, maar ook een reflectie op vergankelijkheid, authenticiteit en de menselijke kant achter de mythe. Zo nodigt het de toeschouwer uit om verder te kijken dan de kampioen en de mens achter de vele overwinningen te ontdekken.
Yellow jerseys
Yellow Jerseys verbeeldt het intensieve duel tussen twee wielrenners in volle inspanning. Terwijl de voorste renner op de beklimming een aanval plaatst en achterom kijkt om zijn voorsprong in te schatten, weigert zijn achtervolger zich gewonnen te geven. Met zichtbaar doorzettingsvermogen en vastberadenheid verteert hij de pijn van de inspanning in een ultieme poging om het wiel te houden.
Beide renners dragen de iconische gele trui, waardoor het werk de traditionele betekenis van leiderschap overstijgt en uitgroeit tot een symbolische confrontatie tussen ambitie, rivaliteit en de honger naar succes. De gele truien worden zo een visuele metafoor voor de eeuwige strijd om overwinning, waarin elke voorsprong tijdelijk en elke aanval betwistbaar is.
Zoals meerdere werken binnen deze reeks is ook Yellow Jerseys opgebouwd uit een combinatie van technieken en materialen. De achtergrond werd uitgewerkt in houtskool en inkt, wat zorgt voor contrast, diepte en een gevoel van beweging. De renners zelf zijn geschilderd in olieverf, waardoor hun fysieke aanwezigheid, energie en emotionele intensiteit krachtig naar voren komen.
Het resultaat is een dynamisch werk dat niet alleen de spanning van de koers vastlegt, maar ook de mentale en fysieke strijd toont die schuilgaat achter elke overwinning.